Тут картины показываем
Живопись — главный воспитатель эстетики «Тут картины показываем» - поможет взрастить утонченный вкус, а заодно запомнить художников знаменитых картин.
Ты обретаешь талант, когда обнаруживаешь причину своей боли.
Ганс Гигер. «Нью-Йорк» (1980). Музей Гигера, Грюйер.
@ArtGallery | #цитата
«Избиение младенцев»
Теодор Руссо, 1847
Панорама Месдаха, Гаага
Прочтя название, сразу представляешь историческое полотно с кровавой сценой преступления царя Ирода. Но на картине — будничная сцена лесоповала.
Изначально упоминание библейской резни было подзаголовком, а название было более прозаическим — «Вырубка леса на острове Круасси». Но сейчас в гаагском музее с панорамой Месдаха картина Руссо выставляется именно как «Избиение младенцев».
Руссо был пантеистом, для него всякая жизнь была свята. Именно поэтому невинно убиваемые деревья на картине прорисованы детально, с подробным рельефом веток. А фигуры палачей намечены несколькими мазками. Их и разглядеть сложно — в отличие от плодов их работы.
Лишь через 14 лет, в 1861-м, Руссо и его сторонникам удастся добиться превращения части леса Фонтенбло в «художественный заповедник». Это первый случай, когда природный объект официально взяли под охрану, чтобы защитить экосистему (а не королевские охотничьи угодья).
@ArtGallery | #разбор
Кто автор?
Anonymous Quiz
50% - Эндрю Уайет
29% - Гелий Коржев
21% - Александр Дейнека
Картина «Влюбленные» может оказаться в вашей квартире?
Картина молодой современной художницы Таси Васильковой «Влюбленные» (2022) находится не в художественной галерее, а в шоуруме Группы Самолет на Верейской, 41. Оказалась она там неслучайно: Самолет и маркетплейс современного искусства запустили сотрудничество c целью сделать искусство ближе для широкой аудитории.
Проект призван показать, что искусство может органично смотреться не только в стенах галерей, но и в современном интерьере: оно преображает пространство, помогает выразить свой взгляд на мир через выбор картины или арт-объекта, может стать предметом внимания для гостей или семейной реликвией. Предметы из каталога BIZAR выставлены и доступны к покупке в офисах продаж, шоу румах и общественных пространствах в ЖК на Верейской 41 и в ЖК «Домашний».
@ArtGallery | #факт
Подавляющее большинство англичан не может и не будет считать картину картиной, если не будет какой-либо истории, которую она может рассказать.
Джеймс Уистлер. «Ноктюрн, синий и серебряный: Баттерси Рич» (1870-е). Музей Изабеллы Стюарт Гарднер, Бостон.
Когда мы искали эту картину в Сети в хорошем разрешении, сервис поиска изображений спасовал. Он выдал сообщение: «Извините, ваше изображение слишком простое, чтобы найти совпадения». Видимо, этот сервис тоже англичане создавали 😁
@ArtGallery | #цитата
«Утреннее пробуждение»
Ева Гонсалес, 1876
Музей «Кунстхалле», Бремен
Французская художница Ева Гонсалес выросла в атмосфере искусства. Её отец-испанец был писателем, а мать-бельгийка — музыканткой.
Учиться живописи и графике она начала в 16 лет, в 1865-м. А 4 года спустя поступила в ученицы к Мане.
Маститый импрессионист оказал на неё сильнейшее влияние. Но художница следовала не всем его советам. К примеру, учитель твёрдо был убеждён, что девушка на сегодняшней картине должна быть обнажена. Ева же твёрдо отказалась раздевать модель.
Неудивительно: это ведь, как обычно, была её младшая сестра Жанна, героиня большинства портретов Гонсалес. Ева писала женское тело целомудренно и возвышенно, без капли чувственности.
Как и Мане, Гонсалес никогда не выставлялась на выставках импрессионистов. Её работы охотно принимали в Салоне, так что бунтовать причины не было. Однако картины Евы относят именно к этому течению.
@ArtGallery | #разбор
Что изображено внизу картины Сальвадора Дали?
Anonymous Quiz
15% - Три автопортрета Дали
40% - Три слона
16% - Два горящих рояля
29% - Осьминог из усов Дали
Каждая картина — это путешествие в священную гавань.
Джотто ди Бондоне. «Встреча у Золотых ворот» (1306). Капелла Скровеньи, Падуя. Сцены из жизни св. Иоакима.
@ArtGallery | #цитата
«Больной ребенок»
Габриель Метсю, 1665
Рейксмузей, Амстердам
Голландского художника Габриеля Метсю какое-то время записывали в ученики лейденца Геррита Доу. Сегодняшняя картина опровергает это мнение: техника слишком отличается. Краску Метсю выбирал более яркую и накладывал её толще и более грубыми мазками, это нехарактерно для более изящных и спокойных работ Доу.
В 1663-м в Амстердаме разразилась эпидемия бубонной чумы. Три года мора унесли десятую часть населения города. И сцену на картине вполне можно считать исторической.
Мать держит на руках обессиленного болезнью ребёнка, скорее всего девочку. Их поза напоминает иконографический сюжет Пьета — Богородица, оплакивающая мёртвого Христа.
Яркие цвета одежды обоих контрастируют с бледным фоном и зеленоватым цветом лица ребёнка. Он пока жив, но уже на пороге неизбежного. На столе стоит ненужный горшок с ложкой: у девочки нет аппетита. Мать внимательно склонилась над ней, а та смотрит на зрителя — и в вечность.
@ArtGallery | #разбор
Кто автор?
Anonymous Quiz
37% - Василий Кандинский
30% - Джексон Поллок
34% - Михаил Ларионов
Похожие
