Кинодрим

https://rutube.ru/video/566600860ee10c87db7c4a8ab9b7ecbb/?ysclid=lvb6rbkav6529393685

RUTUBE
Эдуард Пальмов. Творческий вечер в библиотеке

По многочисленным просьбам посетителей Поваровской городской общедоступной библиотеки, которые на смогли попасть на творческий вечер режиссёра, сценариста и продюсера Эдуарда Пальмова, мы запечатлели на видео это большое культурное событие. На встрече Эдуард…

Творческие встречи

Много ли мы знаем друг о друге? Мы работаем вместе по 12 часов в день. Общаемся, шутим, фантазируем. Но представьте, все остановилось на миг и каждому вашему собеседнику выпадает час на откроенный монолог. Все молчат, говорит только один человек – начистоту, не стараясь ничего приукрашивать. И так по кругу. Как бы поиграть в общество анонимных алкоголиков, только на творческую тему. Уверен, мы бы узнали друг о друге очень много интересных вещей, ведь в такие минуты откровений из души выплескивается очень многое, что в обычном диалоге не скажешь.

Когда я был молодым режиссером и снимал свои первые авторские фильмы, меня часто звали на всевозможные встречи со студентами, круглые столы, обсуждения. А мой дипломный фильм был настолько взрывным в год его создания, что институт, где я учился, отправлял его по всему миру. Я тогда приобщился к поездкам по фестивалям.

Но прошли те годы молодые, и я оказался в телевизионном производстве. Режиссеры авторского кино и режиссеры, снимающие сериалы, кардинально отличаются друг от друга. Образом мыслей, поведением, мировоззрением. Поверьте на слово, я побывал в обеих ипостасях. И нам, телевизионным трудягам, редко удается пообщаться со своими зрителями вживую. Только читать отзывы на фильмы в сети, да знакомые, друзья, товарищи скажут свое мнение о наших фильмах.

Но мне все-таки удается раз в пять-шесть лет встретиться и поговорить по душам со своими зрителями. Обычно это происходит в городских библиотеках. Есть госпрограммы, а есть частные инициативы.

Случай

Лето, дача, солнце, жара. Все прочиталось, что лежало в старом доме, захотелось чего-то еще. Пошел в местную библиотеку, заполнил карточку, а библиотекарь спрашивает: что-то фамилия знакомая? И где-то я вас видела? Вы в кино не снимаетесь? Разговорились, она заохала восхищенно и решила устроить мне импровизированный творческий вечер. Но подошла к делу серьезно. Подключила администрацию городка, дала рекламу в соцсетях, даже повесила афиши по улицам. И люди пришли, в основном женщины (я все-таки снимаю для них), доброжелательные, умные, с хорошей долей любопытства. Встреча прошла тепло, весело, я даже сам не ожидал, откуда-то из глубины души слова, словно ручейки, плавно выливались в осмысленные предложения. Посмотрели несколько моих фильмов, поговорили о кино и не только.

Кому интересно, можете посмотреть. Сам себя не узнаю, но все же это я…

Forwarded From Serega676

IMG_1442.MOV

57.9 MB

Веселый коптер

Коптеры в кинопроизводстве появились относительно недавно, но произвели огромный эффект обогащения картинки для фильмов. Они стали создавать недорогой, но объемный вид пейзажей, в которых происходит действие, будь то городская или деревенская среда. Да собственно любое действие, особенно массовое стало смотреться гораздо интереснее. Съемки с коптера могут применяться в нескольких видах сцен. В основном как заявочные планы для перебивки времени. Тут и рассветы, закаты, красивые виды городской застройки, и загородные просторы, массовые действия – военное и спортивное кино. Очень хороши верхние точки при автомобильных погонях.

Мы даже ухитрялись снимать на них игровые сцены, когда несколько героев приезжали на машине, и шли в госпиталь. С верхней точки встречали подъезжающую машину, медленно наезжали на героев, плавно вели их к входу и заводили внутрь, оставаясь на вывеске заведения. Диалоги озвучивали позже в студии звукозаписи. Смотрится объемно и великолепно.
Как-то раз я сидел в монтажке, собирали с режиссером монтажа 4 серийный фильм. Возраст у нее был приличный, Она еще работала в советском кино. Так вот она, когда клеила кадры с коптера шутливо поварчивала: «Вот у вас сейчас есть все. Зарядили свою маленькую птичку с моторчиком и снимаете, быстро и удобно. А вот в мою молодость все с вертолетов снимали. Оператор залезал внутрь, его там вместе с камерой тщательно крепили и потом ввысь, под самые облака. Страшно, жуть. Да и пока кадры нормальные снимешь, порой целый день пройдет. Камера дрожит, кадр нестабильный. А у вас сейчас кнопочку нажал и полетел ваш этот коптер вверх, а вы на земле стоите и в мониторчики свои смотрите. Обленились… творцы…».

Но от прогресса никуда не денешься, раз есть техническое средство его надо обязательно использовать. Тем более, что это недорого и эффективно.

Вот и на этот раз решили снять финал сцену с коптера. Хороший парень обезвреживает злодея, маньяка, заталкивает его в автобус и увозит по проселочной дороге вдаль.


Что из этого получилось можно посмотреть чуть позже в кино, но наш замечательный оператор Сергей воочию показал возможности съемок с коптера и снял шуточную зарисовку со своим техническим помощником (коптером), а члены съемочной группы, в том числе и я, ему подыграли. Сергей смонтировал ролик, озвучил его и теперь вы можете посмотреть то, что творилось у нас при съемке этой сцены.

По мне – так получилось очень симпатично, с долей юмора. В общем, все, как мы любим.

Ниже ролик, смотрите!!! 😀😀😀

Сегодня день рождения великого русского режиссера Андрея Тарковского. Он родился 4 апреля 1932 года.

Он стал классиком кинематографа еще при жизни. Весь мир знает и любит его фильмы, но, как он сам признавался: «Почему я чувствую себя таким одиноким? Конечно, прежде всего, оттого, что я действительно одинок. И всегда был одинок. И буду. Пора бы знать и не забывать этого». Он был одиноким гением, который внес в наши души много откровений, многих творчески сформировал.

А я лично, когда еще учился во ВГИКе, познакомился с его первыми работами – короткометражными фильмами, которые нам показывали в ранние часы по субботам. Просмотровый зал был практически пуст, мало кому хотелось рано просыпаться, тащиться в институт и полусонным взглядом вникать в черно-белые короткометражки. Мне сначала тоже не очень хотелось, но один знакомый педагог сказал мне: «Эдик, ты должен смотреть все. Во-первых, это будет формировать тебя, как художника, а во-вторых, это должен делать каждый образованный человек». И я, забыв про свою лень, стал рано вставать и с творческим задором бодро ехал в институт на просмотры фильмов, да так привык к этому делу, что до сих пор часто пересматриваю фильмы великих мастеров.

А первые работы у Тарковского были совершенно простыми, не такими, как впоследствии стали его философские фильмы, но в них тогда уже проглядывались острый взгляд художника на мир, грусть, боль и великая надежда на лучшее.

Фильмы эти имели названия – «Убийцы», «Сегодня увольнения не будет», «Каток и скрипка». Я не кинокритик, но мне кажется, что именно с «Катка и скрипки» началось его великое творческое формирование, картина пронизана кинематографической поэзией. Это импрессионистический рассказ о мальчике, скрипке и асфальтовом катке.

И именно после этого короткометражного фильма Андрей Тарковский снял свой первый полнометражный фильм «Иваново детство», чем открыл себе дорогу в большой мировой кинематограф и навеки вошел в список одного из лучших кинорежиссеров мира.
И сейчас, проходя по территории Мосфильма, я каждый раз встречаюсь с ним взглядом, его портрет написан на стене производственного корпуса. И я мысленно перебрасываюсь с ним парой слов, в основном благодарю за его фильмы и за то, что имею честь быть его коллегой по режиссерскому цеху.

Вечная память великому творцу!!!

Цитаты Тарковского из его книг и воспоминаний:

Художники существуют только потому, что мир несовершенен.

Спасти всех можно, спасая себя. В духовном смысле, конечно. Общие усилия бесплодны.

Интуиция же в искусстве, так же как и в религии, равнозначна убежденности, вере. Это состояние души, а не способ мышления.

Марлон Брандо – величайший актер не только своего времени, но в целом мирового кинематографа. Сегодня ему исполнилось бы 100 лет.

Мой любимый фильм с его участием, как ни странно не «Крестный отец», а картина «В порту» великого режиссера Элиа Казана, где Брандо сыграл боксера-неудачника Терри Малроя, который работает посыльным у криминального портового босса. Терри удручен своим непреднамеренным участием в убийстве предателя-докера. Он чувствует еще большую вину, когда влюбляется в сестру убитого. Этот фильм Брандо наполнил своим невероятным обаянием, мужественностью, трагичностью и лиризмом. Его печальный, но стойкий персонаж, навсегда вошел в мое сердце. И для меня фильм «В порту» является лучшим фильмом в фильмографии этого замечательного актера.
Очень эмоциональный, реалистичный фильм, заставляет нас задумываться о цене предательства. До сих пор, хотя снят он в 1954 году.

Будет время, обязательно посмотрите этот фильм.

Но Брандо был не только актером, в финале своей карьеры он стал отшельником, запершись на долгие годы в своем родовом дому, и отчасти философом, но только в моментах, которые касались его жизни, его души и его творчества.

Ниже цитаты Марлона Брандо:


"Того, кто идет своей дорогой, никто и никогда не сможет обогнать"

"Кинозвезда - это человек, сидящий на сахарном троне под проливным дождем"

"Я научился понимать, что лучше причинить боль себе, чем другим. Свою боль человек в состоянии вылечить"

Марлон Брандо. Кадр из фильма "В порту"

Присоединяйтесь к посту выше, марафоны ведёт замечательный актер. Вам точно будет интересно.

Forwarded From Egor Morozov

https://t.me/marathonselftapes/187

Telegram
Самопробы (Марафон, Практика, Коучинг)

АПРЕЛЬСКИЙ МАРАФОН по записи самопроб

с 7 по 14 апреля!

Условия:
✅Ваш возраст от 17 до +-50 лет.
✅У вас есть понимание актёрской профессии (важно для быстрой работы с разбором сцены)

стоимость 10000 рублей

Будет все как всегда - хорошо, подробно и прокачка…

Мы с оператором Юрой

Драка

Все, кто участвует в кинопроизводстве, знают, что постановка драк и трюков дело хлопотное. Это так кажется некоторым, а что такого, подошел, врезал и все дела. Но тут есть масса нюансов. Во-первых, безопасность. Такие трюки весьма травмоопасны, кто-то замахнулся и ударил слишком сильно, другой не смог вовремя увернуться. В результате можно очень даже нехило пострадать. И такие случаи бывали. Одному моему знакомому актеру эпизодник скулу свернул, вот буквально, с переломом челюсти с площадки увезли. А этот эпизодник следом поехал с переломами пальцев. Его, конечно, уволили, а вот мой товарищ был главный герой, и на две недели процесс пришлось остановить, пока в больничке отлеживался.

И не на каждый проект дают постановщика трюков, не в бюджете, как говорится. Вот и приходится нам самим разруливать постановку драк. Я их уже миллион и маленькую тележку сделал. Хорошо, когда актеры попадаются спортивные, в теме, с хорошим сценическим боем. Я им показываю мизансцену по кадру и основные движения, а уж они нас подправляют, исходя из своих данных.
В видео выше вы можете видеть, как мы сами поставили небольшую драку. В кадре замечательные актеры – Настя, Миша и Сергей. И именно Сергей, тот, который бьет и проявил свое мастерство, сделав несколько коротких, емких ударов, которые были и зрелищны и не нанесли травмы его партнеру.

Никто из актеров не пострадал!!! Сцена получилась на «отлично»!!! На основной камере был оператор Юра, мой старый творческий друг. А на фото ниже мы с Юрой уже после съемки сцены решили сделать дружеское фото.

Драка

Video is too big

Forwarded From Alexandra Babey

🎬Кастинги: фильмы, сериалы, ТВ шоу, клипы

▪️Актёры
▪️Массовка
▪️Групповка

Только самые свежие и качественные объявления о работе в киносфере

🔛Подписаться

Как звали героя, которому посвятили свои кинокартины режиссеры Михаил Швейцер, Леонид Гайдай, Марк Захаров?

Anonymous Quiz

16% - Максим Перепелица

59% - Остап Бендер

24% - Шурик

https://telegra.ph/Pervyj-cvetnoj-hudozhestvennyj-film-v-SSSR-03-30

Telegraph
Первый цветной художественный фильм в СССР

В современном кинематографе цветные фильмы относятся к обычным явлениям, но в начале прошлого века появление цвета на экране вызвало сенсацию и шок для зрителей, потому что после привычного черно-белого экрана в темных залах кинотеатров на посетителей обрушилась…

Два деревца в расфокусе
Чтобы выстроить кадр в кино требуется значительное время, а если это еще и поэтический кадр, то нужно приложить и соответствующие случаю технические приемы. На этот план красивых и изящных женских ступней потратили и время и старания, но это не единичный план. Делали тизер, состоящий из десяти коротких емких динамичных кадров. Про ножки сначала не думали, но когда рядом такая красивая актриса (зовут Оля и мы с ней давние творческие друзья) – куда уж без этого.
Справка
Расфокус - художественный прием, используемый в кинематографе для усиления выразительности композиции кадра. Это ключевые объекты кадра, лишенные резкости, к которым должно быть приковано внимание зрителей. Размытие элементов в сцене помогает менять восприятие происходящего на экране и помогает разнообразить визуальную составляющую.
Что мы и сделали. Согласитесь, симпатично получилось. И все люди вокруг (это наша съемочная группа) участвовали в этом.

Video is too big

https://telegra.ph/Hichkok-Nu-pochti-03-17

Telegraph
Хичкок. Ну, почти...

Я, конечно, не Хичкок, и снимаем мы не гениальный фильм "Птицы", но что-то похожее есть. По жанру и по репортажным фото с площадки. В ч/б смотрится интереснее и поэтичнее. Зима, мороз, пригород Москвы. И мистика... Таинственная история о том, как дедушка…